Est-ce que c’est moi, ou est-ce que c’est la plus grande époque de l’animation ?

Pour beaucoup, l’âge d’or de Disney (1937-1942) reste l’apogée de l’animation cinématographique. Avec un quintet de classiques presque inégalé – Blanche-Neige et les sept nains, Pinocchio, Fantasia, Dumbo et l’éternel Bambi -, c’est une période éblouissante qui a largement contribué à définir le cinéma d’animation pour des générations.

Et bien que la Maison de la souris ait connu depuis d’autres périodes d’éclat créatif – en particulier de 1989 à 1999 (La Petite Sirène, La Belle et la Bête, Le Roi Lion et autres) – cette première époque est longtemps restée la référence. Jusqu’à aujourd’hui.

Ces dernières années, nous avons assisté à une véritable débauche de richesses. Développant, redéfinissant et subvertissant la forme de la même manière que les mouvements de Blanche-Neige en 37, des films tels que Spider-Man : Into/Across the Spider-Verse, Wolfwalkers et Pinocchio de Guillermo del Toro ont tous fait progresser l’animation de différentes manières.

Tout d’abord, il y a les variations esthétiques : qu’il s’agisse d’animation cellulaire, de CGI, de stop-motion ou d’un mélange de tous ces éléments, la pluralité des styles est incroyablement vivante. Mais ce qui est également passionnant, c’est la variété des voix qui s’expriment. Plutôt que le monde largement blanc, patriarcal et hétéronormatif de l’oncle Walt, le paysage d’aujourd’hui comprend des chefs-d’œuvre réalisés par des personnes de tous horizons.

Certains des travaux les plus exaltants de ces dix dernières années ont été réalisés par des studios tels que Laika (Coraline, Kubo and the Two Strings) et Cartoon Saloon (The Secret of Kells, Song of the Sea), qui ont discrètement remodelé le paysage à leur image et mis en avant des histoires spécifiques à leur culture.

Cela ne veut pas dire que la diversité n’existait pas auparavant – le géant japonais Studio Ghibli possède un canon de classiques remontant au milieu des années 80 (Mon voisin Totoro, etc.) – mais l’accessibilité actuelle des différents types d’animation et le rythme auquel les chefs-d’œuvre modernes continuent d’être produits sont aujourd’hui inégalés.

Alors oui, Disney reste une force importante dans le domaine de l’animation, mais à mesure que le monde évolue, on peut dire que nous sommes entrés dans la plus grande ère de l’animation, la convergence parfaite du style, de la forme et du contenu. Ou est-ce que c’est juste moi ?

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Frenk Rodriguez
Frenk Rodriguez
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