« C’est une histoire ambitieuse que nous avons décidé de raconter », a déclaré Joel Crawford, directeur de Puss in Boots: The Last Wish, à Total Film. « C’est intéressant parce que cela fait plus d’une décennie depuis le dernier chat dans Boots. Nous savions que nous ne voulions pas simplement dire une autre suite. Nous voulions que cela ait l’impression d’apporter la nostalgie, l’amour pour ces personnages, mais aussi est allé Pour un nouveau territoire, et vous a peut-être également montré un nouveau côté des personnages. »
Nous avons vu pour la dernière fois le félin sans peur d’Antonio Banderas sur le grand écran en 2011 intitulé Puss in Boots, mais maintenant le Gato préféré de tout le monde est de retour pour une autre quête épique. Puss a gaspillé huit de ses neuf vies, et la seule façon de les retrouver et de retourner dans ses manières de casse-cou est de se lancer dans une recherche dangereuse pour trouver la légendaire star de souhait. Ce qui suit est une histoire d’aventure amusante et colorée, oui, mais aussi une exploration de quelque chose de beaucoup plus profond: affronter votre propre mortalité.
« Ce film vise à avoir une vie et à réaliser à quel point c’est spécial et avec qui vous pouvez le partager », ajoute Crawford. « Nous voulions nous assurer que c’était un roller coaster qui a traversé une gamme d’émotions. Nous le donnons avec grand plaisir et il y a de la joie, et puis il y a de la peur, et puis il y a des thèmes de confiance et de vulnérabilité, d’espoir. Mais vraiment, quoi J’espère que les gens s’éloignent de l’histoire avec ce sentiment de joie et de gratitude pour leur vie. »
Comme l’explique Banderas, la pandémie a permis à ces thèmes de prendre le devant de la scène. « Le script initial de cette version a énormément changé », dit-il. « Je pense, d’une certaine manière, à cause des événements qui se sont produits dans le monde, de la situation covide, et de toute la réflexion qui a apporté à tous ceux qui ont été impliqués dans la rédaction du script. Il a donc commencé à devenir différent. Quand je l’ai reçu, C’était très agréable, en fait, de voir cela, sans restrictions pour parler de la mort, ce qui est une chose naturelle qui arrive à tous les humains. »
L’acteur note que Covid a eu un impact énorme sur les enfants en particulier, qui se sont retrouvés à isoler à la maison, incapables d’aller à l’école ou de voir leurs amis et soudainement forcé de faire face à la mort. « Les films pour les enfants se permettent de réfléchir à cette élégance, soigneusement. Je pense que c’est important et je me sentais donc très fier », dit-il. « Et, cela avait aussi quelque chose à faire avec moi, parce que j’avais une peur de la santé il y a cinq ans, et je me suis vu refléter dans la vie de la chatte dans les bottes. [Rires] J’avais quelque chose en commun avec le personnage, enfin. »
Le grand méchant loup
(Crédit d’image: Universal Pictures)
Nulle part ce thème de la mort n’est plus apparent que dans le méchant terrifiant du film. Le loup effrayant de la colonne vertébrale, exprimé par Wagner Moura. Il n’est pas fan de l’attitude du diable mai à l’égard de la mortalité et, de son premier moment sinistre à l’écran, le chasseur de primes fait une impression frappante comme une menace sérieuse pour la vie restante de notre héros.
« J’ai réalisé très tôt que Puss est un héros si grand et amusant, que pour vraiment fonder l’histoire, nous avions besoin de chat pour ressentir la peur », explique Crawford. « Passer de l’idée que le chat soit cavalier avec sa vie et [avoir] un point de vue immortel, comme » Je vais vivre pour toujours « – Puss a été renversé d’un cran. Il se vante de ne jamais être touché par une lame , il a cet ego pour lui. Alors que nous avons retravaillé la scène où Puss ressent la peur pour la première fois, nous avons continué à dire: « Nous devons être plus réels avec cela, nous devons être plus authentiques. » »
« Et c’est là que nous sommes arrivés avec le loup en train d’être joué très droit, très honnête », poursuit-il. « Cela présente un nouveau ton à l’histoire quand cela apparaît, que vous vous dites: » Oh, cela semble effrayant. Je n’ai pas vécu cela dans le Shrek ou Puss in Boots World jusqu’à présent. » Et je pense que c’est intéressant. Le public ressent quelque chose à quoi ils ne s’attendaient pas, tout comme Puss in Boots ressent quelque chose qu’il n’avait jamais ressenti auparavant: la peur. »
Pour Banderas, le facteur de peur du loup est essentiel. « Quand j’étais enfant, j’avais besoin d’un méchant qui était vraiment crédible », réfléchit-il. « Un de mes films préférés de tous les temps quand j’étais enfant est Peter Pan. Et je me souviens À la fin. Si le méchant est faible, cela n’aurait pas de sens pour moi. »
La programmation étoilée
Puss ne partit pas seul sur son voyage. Le rejoindre se joignent à lui de Salma Hayek Pinault et féroce de Kitty Softpaws, revenant du premier film, et Perrito de Harvey Guillen, un chien abandonné déchirant. Goldilocks et les trois ours – une charmante famille de Cockney Crime, sont-ils chauds et les trois ours – une charmante famille du crime de cockney avec Florence Pugh comme Goldi, Ray Winstone comme Papa Bear, Olivia Colman comme Mama Bear, et Samson Kayo comme bébé ours. Si cela ne suffisait pas, le «grand» Jack Horner, vraiment méprisable, exprimé par John Mulaney, est également à la recherche du souhait à ses propres fins néfastes.
« Dès le début, tous les acteurs ont juste dépassé mes attentes les plus folles de ce qu’ils apporteraient », explique Crawford. « Je savais qu’ils apporteraient des performances incroyables, mais ce que je ne savais pas, c’est qu’ils seraient tellement investis et passionnés dans les conversations sur les personnages et sur le voyage du film. C’est quelque chose qui a augmenté avec notre casting entier, était cette idée que chacun de ces personnages poursuivait cette seule chose qu’ils pensaient les rendre heureux. Mais, à la fin de l’histoire, ils ont tous cette appréciation, cette gratitude, pour leur propre vie, et qui sont vraiment sortis de conversations avec les acteurs. »
Et bien que les personnages se gélifèrent ensemble à l’écran, dans les coulisses, Banderas a enregistré seul. « Le processus est long, et vous pouvez répéter des scènes encore et encore, avec une période de temps, deux mois au milieu, car ils ont juste eu de nouvelles idées », dit-il. « C’est très, très créatif, et je ne pense pas que je donne juste ma voix au personnage, mais je donne juste ma contribution en tant qu’acteur. »
Un accueil chaleureux
(Crédit d’image: Universal Pictures)
Après la sortie américaine du film, le bouche à oreille a été fort pour le dernier souhait, et le film est à la vapeur au box-office. Cela suscite également de nombreuses récompenses, y compris un meilleur signe de tête d’animation lors des nominations des Oscars 2023.
« Lorsque nous faisons ces films, vous vous concentrez simplement sur la raconté d’une histoire qui non seulement offre ce que le public attend, mais aussi personnel », dit Crawford à propos du bourdonnement des prix. « Et nous avons juste décidé de faire une excellente histoire accessible à un large public, et cela a été génial que la réception soit si chaleureuse avec le public, mais aussi avec les critiques. Et ces nominations sont une telle validation pour toute notre équipe de 400 personnes, qui mettent tellement d’amour et de passion dans chaque cadre de ce film. »
« Je préfère être détaché des prix, car c’est très enivrant », explique Banderas, en faisant un rire en riant que, de tous ceux que vous voyez aux Oscars, la majorité ne terminera pas la nuit en tant que gagnants.
« C’est toujours subjectif, pour la majorité des gens de voter pour quelque chose, mais il y a des films minoritaires que j’aime », poursuit-il. « Et ils n’ont probablement pas fait du bien au box-office, et ils n’ont probablement pas reçu autant de récompenses. Mais j’ai ces films dans mon cerveau pour toujours. » Avec un double coup de pouce enthousiaste, il ajoute: « Mais oui, c’est super! »
Le dernier souhait est également de faire sensation dans les salles, plutôt que d’aller directement à un streamer. « Je suis ici chez Dreamworks depuis plus de 17 ans. J’ai commencé en tant qu’artiste de storyboard, et chaque film, je le vois sur grand écran », explique Crawford. « Je pense que la beauté des films et l’idée derrière eux sont qu’ils sont cette expérience qui emmène les gens de tous horizons, tous les points de vue, et les met à la place d’un personnage. Et d’avoir un public entier ressentant une gamme de gamme de Émotions de la joie et du rire, à la peur et aux applaudissements, et toutes ces choses que vous faites collectivement ensemble. Ce sont les films que je m’efforce de faire. Et donc je pense que lorsque nous créons l’histoire sur laquelle nous ne nous concentrons pas, » Comment va-t-il sortir? C’était toujours pour être vu sur grand écran. »
De plus, le film est un écart visuel par rapport aux films précédents dans la franchise, plus brillamment stylisés et presque dessinés à la main. « Même le détail dans ce domaine, la narration en couches, ainsi que le conte de fées, un look pictural, mérite d’être vu dans le plus grand format possible », ajoute Crawford.
Banderas est tout aussi passionné par l’expérience théâtrale, organisant une projection spéciale pour ses camarades de distribution. «J’ai invité toute mon casting entier au théâtre, et les techniciens, et les musiciens qui jouent avec nous tous les soirs, et ils ont tous amené leurs enfants, et c’était tellement amusant de regarder sur grand écran avec un super son, «Il se souvient avec un énorme sourire. « Et wow, ils se sont retournés. Ils applaudissaient juste, et c’était génial. »
L’acteur pense également que le théâtre offre quelque chose que vous ne pouvez tout simplement pas reproduire à la maison aussi. « Lorsque vous allez au cinéma et que vous voyez un film avec des gens que vous ne connaissez pas sur le plus grand écran de l’obscurité, il y a un rituel qui, dans la maison, est différent », dit-il. « Dans la maison, vous pouvez arrêter le film, vous pouvez aller faire un sandwich et revenir, il y a un certain nombre de choses que vous pouvez faire, il y a beaucoup d’interruptions. Mais quand vous le voyez au théâtre, vous pouvez vous concentrer . Ils vous montrent cette chose, puis la taille de [l’écran] – croyez-le ou non, c’est important. »
Le voyage à venir
(Crédit d’image: Universal Pictures)
Mais est-ce le dernier que nous verrons des chattes dans Boots? Cela semble très improbable, le film gardant la porte grande ouverte pour plus de l’univers. « Ce serait ridicule de ne pas faire plus de Shreks », rit Crawford. « Le monde aime Shrek et ils aiment les chattes dans des bottes. J’espère qu’il y en a plus. Bien que, pour moi, je ne peux pas parler de la connaissance de plus que ce que nous avons mis en place dans le film. »
Banderas interrogerait également avec plaisir ces bottes célèbres. « Revenir à faire ces films est entre les mains du public », dit-il, ajoutant que, si le studio venait à lui pour un autre coup, « je serais plus qu’heureux, absolument. » Vous ne pouvez tout simplement pas garder un bon chat.
Puss in Boots: The Last Wish arrive dans les cinémas le 3 février. Pour en savoir plus sur notre interview avec Antonio Banderas, consultez le dernier épisode de Inside Total Film, disponible sur:
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Vous pouvez également voir l’acteur parler de son rôle dans Indiana Jones 5 via le lien. Pour tout le reste de l’année en magasin, il y a notre tour d’horizon de toutes les dates de sortie du film de 2023.