Il est difficile de se souvenir d’une époque où les films du Spider-Verse n’étaient pas aussi populaires qu’aujourd’hui. Mais le compositeur de la franchise, Daniel Pemberton, qui est également à l’origine des musiques de films à succès comme Enola Holmes, Birds of Prey et Yesterday, explique à GamesRadar+ qu’il y a eu une période où il a vraiment dû convaincre les gens de regarder le film.
« Ce qui était amusant avec le premier film, c’est que personne ne semblait s’y intéresser », dit-il en riant lorsque GR+ s’entretient avec lui depuis son studio sur Zoom. Je me souviens avoir pensé : « C’est l’un des films les plus spéciaux sur lesquels j’ai jamais travaillé » et je disais aux gens : « Oh mon Dieu, je travaille peut-être sur le meilleur projet sur lequel j’ai jamais travaillé », « Oh, c’est quoi ? » « C’est Spider-Man », « Oh, un autre film sur Spider-Man ? » et je voyais leur intérêt disparaître.
La montée en puissance du phénomène mondial qu’est aujourd’hui la franchise a également été lente après la sortie du film, Pemberton expliquant qu’il a fallu un certain temps à ses amis pour le « découvrir ». La situation est bien différente aujourd’hui, au lendemain du succès commercial et critique d’Across The Spider-Verse, qui s’est traduit par une sortie impressionnante à domicile et une nouvelle tournée mondiale de la bande originale (nous y reviendrons plus tard). Une chose est sûre : le compositeur ne peut pas être plus fier du film.
Le travail de détective
(Crédit photo : Getty Images/Kevin Winter)
Après avoir dirigé la musique du premier film, Spider-Man : Into the Spider-Verse, Pemberton explique qu’il était un peu plus sûr de l’ampleur de l’entreprise que représenterait la suite. Mais cela n’a pas empêché la tâche d’être colossale, notamment parce qu’il a travaillé presque seul pour créer la musique, ce qui a nécessité une charge de travail intensive.
Selon le compositeur, sa « vie entière a consisté à travailler sur ce film tous les jours ». Il se levait, allait courir, nager, puis passait sa journée chez Sony jusqu’à une heure du matin. Puis il recommençait. « C’est un peu comme être un détective qui a toutes les pièces du puzzle et qui essaie de les assembler, mais personne d’autre ne peut voir dans votre tête ou comprendre ce que vous faites », explique-t-il. « Mais il faut espérer qu’ils le comprennent lorsqu’ils découvrent enfin le film.
Heureusement, contrairement aux premiers jours du premier film, Pemberton peut maintenant voir à quel point les gens apprécient le travail qu’il a accompli grâce à une base de fans très dévouée et très en ligne. Depuis la sortie du film, ils font tout, de l’analyse des moindres détails pour trouver des indices sur l’intrigue à la création de remixes TikTok, ce qui le fait sourire lorsque j’en parle, admettant que c’est assez « fou ».
« Il y a des tas de choses cachées dans la partition et ce qui est étonnant, c’est qu’il y a des choses qu’ils ont trouvées et je me dis ‘Oh, wow, ok, cool’, d’autres ‘Non, je ne voulais pas que ça arrive, mais si c’est ce que vous pensez qu’il s’est passé, cool, j’adore ça' », dit-il.
Il y a aussi beaucoup de choses que les gens ont repérées (notamment un œuf de Pâques intéressant concernant le Patrouilleur) et de nombreux rappels entre le premier et le deuxième film. Mais Pemberton révèle que d’autres éléments restent à découvrir.
« Il y a des choses très subtiles comme le bruit qui représente le Spider-42 », explique-t-il. « Vous l’entendez dans le tout premier film et quand vous la voyez dans ce film, vous entendez le même bruit. C’est un bruit de synthé, ce n’est pas grand-chose, mais à chaque fois que l’araignée apparaît, ce son est celui du premier film. Donc quand vous êtes dans le laboratoire de Spot et qu’il la voit, vous entendez le même bruit ».
Il y a aussi ce qu’il appelle le « brouillard du multivers » : « Le tout premier son que vous entendez dans le tout premier film est aussi le premier son que vous entendez dans un deuxième film. Ensuite, lorsque Miles apprend l’existence du multivers et réalise ce qu’il fait, nous utilisons à nouveau le même son, et c’est la première fois que nous l’entendons dans la partition. Il y a toutes sortes de choses bizarres comme ça. » Serait-il temps de le regarder à nouveau ?
La lassitude des super-héros
(Crédit photo : Sony Pictures Releasing)
Bien que la plupart de ces détails cachés puissent sembler être de simples rappels à Pemberton, le fait que les fans s’attardent sur des moments comme celui-ci semble être une indication de la modernité cinématographique. « Je pense que beaucoup de ces grands films, dans les coulisses de la musique, deviennent en fait des usines industrielles où de nombreuses personnes différentes écrivent la musique », explique-t-il.
« Sur Spider-Verse, je suis sur chaque note et je pense qu’il y a une connectivité qui fait parfois défaut dans beaucoup de superproductions. Et à cause de la façon dont le genre super-héros a été balancé entre tant de réalisateurs différents, tant de compositeurs différents, il n’y a souvent pas de continuité entre les personnages, entre les idées de l’histoire, et c’est ce que nous avons dans Spider-Verse où nous avons vraiment toutes ces choses connectées. Il a été très révélateur de voir à quel point beaucoup de jeunes fans de cinéma ont été surpris par l’utilisation de thèmes pour les personnages. »
Il espère néanmoins que des succès comme Spider-Verse signifient que les choses s’améliorent, surtout après les idées (pour la plupart) originales des films à succès de 2023 comme Barbie et Oppenheimer. Dans l’esprit du compositeur, cela montre que les gens essaient de faire quelque chose de nouveau et de frais dans les salles de cinéma.
« Beaucoup de films sont devenus une répétition d’émotions et de scènes que l’on a déjà vécues, et je pense que les gens sont de moins en moins attirés par ces films », ajoute-t-il pensivement à ce sujet. « J’ai toujours voulu, pour chaque partition que je fais, que l’on entre dans le cinéma sans savoir ce que l’on va avoir. Ce sera une surprise. Spider-Verse est probablement l’un des exemples les plus extrêmes de cela, comme ‘Ok, préparez-vous à quelque chose que vous n’avez jamais entendu auparavant’. Même si cela va rendre le prochain film encore plus compliqué, putain. » Ah oui, ce prochain film…
Aller au-delà
(Crédit photo : Sony)
Le troisième – et dernier – volet de la trilogie Spider-Verse suscite déjà de grandes interrogations. Intitulé Spider-Man : Beyond the Spider-Verse, il devait initialement sortir en salles en mars 2024, mais a été reporté indéfiniment en raison des grèves WGA et SAG-AFTRA qui interrompent la plupart des productions hollywoodiennes. Lorsque GR+ lui demande où il en est, Pemberton a une réponse rapide.
« N’en parlez pas », dit-il en riant. « Tous les acteurs de ce film ont conclu une sorte de pacte : personne ne parlera du prochain film, car nous sommes tous encore en convalescence après le deuxième. Il semble donc que nous devrons attendre avec impatience, mais ce dont il peut parler, c’est des choses passionnantes qui se passent actuellement pour les fans, notamment une tournée de la bande originale de Into the Spider-Verse, qui a fait le tour des États-Unis avant de se rendre à l’étranger.
Il y a aussi la sortie récente de l’album Across the Spider-Verse, qui contient des morceaux supplémentaires qui n’ont pas été utilisés dans le montage final du film. Pemberton tient à confirmer qu’il ne s’agit pas tant de scènes supprimées que de moments qu’ils ont décidé d’aborder différemment. Par exemple, un morceau intitulé « Chelsea, NY, Earth-65 » a été écrit pour la première fois que nous revoyons Gwen, mais dans le film final, ils ont décidé de le remplacer par « Self Love » de Metro Boomin.
« Il y aura plusieurs approches différentes pour pratiquement chaque scène du film », explique-t-il. « Les réalisateurs, les producteurs et les scénaristes veulent tout essayer et cherchent toujours à améliorer le film. Il en résulte une grande quantité de musique qui finit à la poubelle, mais j’y suis habitué en tant que compositeur.
Il ajoute : « Si vous voulez repousser les limites, vous devez vous préparer à remplir la poubelle avec des choses qui ne fonctionnent pas ou qui pourraient être meilleures. » Et apparemment, ce n’est pas fini, puisque le compositeur révèle qu’ils pourraient probablement sortir un jour un coffret de 10 CD de démos inédites.
La nature expérimentale de Spider-Verse signifie également que même s’il n’est pas encore prêt à parler de Beyond, il a quelques idées de ce qu’il veut y intégrer. Bien sûr, il n’est pas encore prêt à dévoiler ces secrets, mais Pemberton nous dit que c’est un monde extrêmement amusant à explorer.
« J’ai l’impression que c’est la version la plus honnête de moi-même », dit-il à propos de son travail sur cette franchise, « c’est juste prendre toutes les influences que j’ai eues dans ma vie et essayer de les mettre dans une musique de film. Ce qui est toujours amusant avec ces films, c’est que c’est une toile tellement large que l’on peut jouer dans tous ces mondes différents tout le temps. C’est très intense et c’est une musique de film très épuisante à travailler parce qu’elle est si compliquée, mais je pense que c’est génial de se dépasser pour obtenir ces moments qui ne ressemblent à rien d’autre. »
Spider-Man : Into the Spider-Verse Live in Concert est en tournée aux États-Unis avant de passer au Royaume-Uni en octobre. Les billets sont disponibles sur Ticketmaster.co.uk. Spider-Man : Into The Spider-Verse et Spider-Man : Across The Spider-Verse sont disponibles à l’achat en version numérique dès maintenant, ainsi que leur bande originale.
Pour en savoir plus sur le film, consultez notre guide de tous les œufs de Pâques de Spider-Man : Across the Spider-Verse et notre récapitulatif de tous les caméos de Spider-Man : Across the Spider-Verse.