(Crédit d’image: One Peace Books)
Alors que les thèmes LGBTQ dans les mangas japonais sont répandus depuis les années 70, les mangas LGBTQ contemporains se sont progressivement éloignés des thèmes tragiques de leurs homologues précédents. Beaucoup sont connus sous le nom de manga yaoi (amour des garçons) et yuri (amour des filles), comme Whispered Words de Takashi Ikeda et Seven Days de Venio Tachibana. Yaoi manga se concentre sur la romance entre garçons, tandis que Yuri fait la même chose entre filles.
Ces dernières années, il y a eu des mangas qui ont brisé le moule du yaoi et du yuri en utilisant différents genres et thèmes qui vont au-delà de l’orientation sexuelle et de la maturité. Des coups de cœur et de l’identité de genre à l’âge adulte et à la famille fondatrice, ces mangas LGBTQ + contemporains sont incontournables.
Nos rêves au crépuscule par Yukhi Kamatani
(Crédit d’image: Seven Seas Entertainment)
Racontée en quatre volumes et publiée par Seven Seas Entertainment, la série courte mais puissante Our Dreams at Dusk débute avec un jeune homme nommé Tasuku Kaname. Après avoir été accidentellement présenté comme gay à ses camarades de classe, Tasuku se tue presque mais remarque une jeune femme sauter d’une fenêtre d’un immeuble voisin. Lorsqu’il court vers le bâtiment pour obtenir de l’aide, il découvre que la femme est indemne et que le bâtiment est un centre d’accueil pour les personnes LGBTQ +.
Un aspect unique de cette série est qu’elle se concentre sur une variété de personnes LGBTQ + avec des identités de genre et des orientations sexuelles différentes. Le casting principal est un mélange d’adultes et d’adolescents LGBTQ +, ce qui donne un système de soutien rarement vu dans les mangas LGBTQ. À travers ce casting, la série aborde des sujets tels que le coming out, le contraste entre les différentes expériences LGBTQ et la pression d’être traité comme une personne d’affiche pour l’identité de genre.
Aime-moi pour ce que je suis par Kata Koyama
(Crédit d’image: Seven Seas Entertainment)
Même s’il s’agit d’une sortie très récente, Love Me For What I Am est déjà prometteur en tant que nouvelle série de mangas LGBTQ +. Publié par Seven Seas Entertainment et sorti en juin 2020, le premier volume de cette série en trois volumes présente le protagoniste non binaire Mogumo.
Lorsqu’un étudiant invite Mogumo à travailler dans un maid-café, il saute sur l’occasion de pouvoir se présenter comme il le souhaite. Cependant, lorsque Mogumo est pris pour un garçon travesti, ils affirment leur identité de genre et le reste du café apprend lentement à mieux les connaître.
Nous apprenons également à connaître les différents employés queer et genderqueer. Avec Mogumo, ils affrontent progressivement leurs problèmes et se rapprochent de Mogumo et l’un de l’autre.
La mariée était un garçon par Chii
(Crédit d’image: Seven Seas Entertainment)
Le manga en un seul volume The Bride was a Boy est autobiographique et traite des expériences du mangaka en tant que femme transgenre. Commençant avec l’enfance de Chii et se terminant après son mariage, ce livre fournit un aperçu saisissant des problèmes LGBTQ + au Japon à travers une histoire d’identité de genre et de romance. Avec un équilibre entre sérieux et légèreté, le style artistique mignon se combine avec des mots pour raconter une histoire divertissante et réfléchie.
Pour les lecteurs américains (en particulier les transgenres), l’histoire de Chii sera à la fois familière et nouvelle. Le titre du livre peut être controversé pour certains, mais il a été délibérément choisi par le mangaka pour rapprocher son passé et son présent. Malgré son incertitude et sa peur initiales dans ses premières années, le récit consiste en fin de compte à devenir son vrai moi à l’âge adulte et à épouser l’amour de sa vie.
Le mari de mon frère par Gengogroh Tagame
(Crédit d’image: Panthéon)
Lorsqu’un père japonais célibataire nommé Yaichi apprend la mort de son frère jumeau, Ryōji, il doit se préparer à accueillir le mari canadien de son frère jumeau, Mike. La fille de Yaichi, Hana, n’a aucun problème avec Mike, mais Yaichi doit affronter son propre chagrin et son homophobie afin de tenir une promesse qu’il a faite à Ryōji. C’est ici qu’un récit puissant commence à se dérouler alors que Yaichi tente de se changer pour le mieux.
Un sujet majeur rarement abordé dans les mangas LGBTQ + est les croyances occidentales sur les homosexuels par rapport aux croyances japonaises sur les homosexuels. Le contraste entre eux est subtil mais frappant, et il est intéressant de voir comment cela et la dynamique familiale ont joué un rôle dans l’éloignement de Yaichi de son frère. Dans l’ensemble, la série en deux volumes My Brother’s Husband est un puissant témoignage de l’auto-examen, du pardon, de la famille et du chagrin.
J’entends la tache solaire de Yūki Fumino
(Crédit d’image: One Peace Books)
Sugihara Kohei est un jeune étudiant malentendant qui se tient à l’écart des autres en raison de malentendus sur son handicap. Sagawa Taichi est un étudiant sortant qui a besoin d’argent et de trois repas par jour. Lorsque ces deux personnes se rencontrent, Taichi décide de prendre des notes pour Kohei en échange de repas. Alors qu’ils apprennent à se connaître et que Tachi brise les murs de Kohei, les deux se retrouvent pris entre être amis et devenir quelque chose de plus.
En plus de la romance naissante, I Hear the Sunspot aborde ce que c’est que pour les personnes ayant des problèmes d’audition de vivre dans une société qui ne leur convient pas ou qui essaie de les comprendre. Au fur et à mesure que leur relation se développe, Kohei doit aborder ses préjugés internes en tant que personne qui existe à la frontière entre le monde auditif et le monde sourd. La connexion de Taichi avec Kohei permet lentement à Kohei de se réconcilier avec son handicap tout en faisant l’expérience de la romance et de la majorité.
Qu’est ce que tu as mangé hier? par Fumi Yoshinaga
(Crédit d’image: Vertical)
Combinant la cuisine avec la romance gay, qu’as-tu mangé hier? possède l’un des locaux les plus uniques et délicieux. Il tourne autour de l’histoire de deux hommes de 40 ans, l’avocat / gormand cuisinier Shiro Kakei et son petit ami, le coiffeur Kenji Yabuki. Chaque chapitre présente une recette de nourriture différente et une question différente LGBTQ + Japon en cours de discussion. Par exemple, un chapitre tourne autour de la réticence de Kakei à sortir avec ses collègues.
En fait, c’est la nature intime de la prémisse du manga et les œuvres d’art matures qui ne manqueront pas d’attirer les lecteurs. Il y a trop peu de mangas LGBTQ + traitant d’adultes LGBTQ + dans leur vie de tous les jours. Cuisiner permet non seulement à Kakei de se détendre après les événements de la journée, mais aussi de se connecter avec ses proches et ses collègues de manière significative. Une simple question sur la nourriture conduit à des événements poignants et parfois inattendus.
La belle et la bête fille de Neji
(Crédit d’image: Seven Seas Entertainment)
Le manga yuri racontant Beauty and The Beast de Seven Seas Entertainment, le volume en un seul volume Beauty and the Beast Girl est une lecture incontournable pour les fans de contes de fées. Dans ce cas, notre «Belle» est une fille humaine aveugle nommée Lily, tandis que notre «Bête» est une chimère cracheuse de feu nommée Heath qui a été évitée pour avoir brûlé un village. Lorsque Lily visite une forêt et rencontre Heath, ils s’entraident pour se rendre compte qu’ils méritent tous les deux d’être aimés.
Certains disent que Beauty and The Beast consiste à apprendre à apprécier la beauté intérieure, et ce manga sert cet adage à la pelle. Le manga explore également comment ceux qui sont évités vivent l’isolement de différentes manières, que ce soit en étant étouffés ou confinés. Avec la fantaisie et la romance intelligemment combinées, Beauty and The Beast Girl est une lecture poignante.
Copines par Milk Morinaga
(Crédit d’image: Seven Seas Entertainment)
Milk Morinaga est l’un des créateurs de mangas yuri les plus connus, avec Girlfriends comme l’une de ses œuvres les plus connues. Il met en vedette la calme et solitaire Mariko Kamukara, alias « Mari », qui se lie d’amitié avec la fille sociable Akiko Oohashi. Alors que Mari commence lentement à surmonter sa timidité en faisant l’expérience de la mode, des fêtes avec de l’alcool et d’autres aventures chez les adolescentes, elle commence à développer des sentiments pour Akiko.
Un aspect amusant de l’intrigue générale est que cela ressemble à une version lesbienne du trope « fille populaire contre fille tranquille » vu dans les médias adolescents américains. Pourtant, à mesure que l’intrigue se développe, les pistes principales et certains des personnages secondaires sont considérés comme plus que ce que leurs étiquettes initiales suggèrent. Dans l’ensemble, cette série est parfaite pour ceux qui recherchent une histoire d’adolescent légère avec des personnages lesbiens.
Sept jours par Venio Tachibana et Rihito Takarai
(Crédit d’image: SuBLime)
Le manga yaoi court mais doux Seven Days de Viz Media commence avec un type nommé Tōji Seryō, qui accepterait n’importe qui comme rendez-vous au début de la semaine et mettrait fin à la relation après sept jours. En partie par plaisanterie, Yuzuru Shino décide de demander à Seryō, mais est surpris quand il accepte. Au fil des jours, Yuzuru développe des sentiments pour Seryō et redoute la fin de leur temps ensemble.
Un des points forts de cette série est son manque de contenu lourd et le fait que personne ne dérange les personnages masculins à propos de leurs rencontres. La série comporte également des scènes tendres entre les personnages masculins alors qu’ils se connectent les uns aux autres et se rendent compte qu’ils sont amoureux. Enfin, la série montre l’importance de trouver quelqu’un avec qui vous voulez vraiment être de façon romantique, plutôt que de sortir simplement pour des rencontres.
Mots chuchotés par Takashi Ikeda
(Crédit d’image: One Peace Books)
Une série de manga yuri sincère et dramatique publiée par One Peace Books, Whispered Words est parfaite pour les lecteurs qui sont nouveaux dans le genre. Il se concentre sur deux adolescentes, Sumika Murasame et sa meilleure amie et béguin secret Ushio Kamaza. En tant que chefs de file principaux, Sumika et Ushio ont une dynamique intéressante qui montre à quel point l’amitié et l’amour romantique peuvent être compliqués.
Pour commencer, Sumika se penche sur Ushio tout en essayant de rester solidaire en tant que meilleure amie. En plus de cela, le type d’Ushio est « petites et mignonnes filles », mais Sumika est grande et athlétique. Non seulement la série de mangas présente une histoire d’amis à amoureux à combustion lente, mais il existe également d’autres personnages lesbiens et un personnage travesti qui ajoutent de la profondeur à la série. La série s’attaque également à l’homophobie et aux attentes sexistes des jeunes filles.