Stephenie Meyer était une mère de trois enfants très occupée lorsqu’elle rêvait qu’une adolescente moyenne rencontre un vampire chaud. Quelques années plus tard, ses films transformés en romans sont devenus le rêve de tous les studios: pas seulement une histoire de rencontres entre filles, mais aussi un film tourné pour un argent modeste, faisant ainsi de multiples démographies pour des retours à la pudeur.
Certes, les critiques de la vieille garde et les chiens d’horreur ont été harcelés. « Tweenager porn », renifla le vétéran du vamp Stephen King. « Pisslight, morelike », se moqua Charlie Brooker de Black Mirror. «Crépuscule au bout du fusil? Tirez sur moi, ”toussa David Slade, directeur de 30 Days of Night. D’autres ont inventé le terme «pornographie de l’abstinence», réprimandant Meyer pour avoir trafiqué une dynamique de genre douteuse.
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Pourtant, les fans sont tombés «amoureux inconditionnellement et irrévocablement» de l’adolescente Bella Swan, qui mordit les lèvres, et de Edward Cullen, un jeune drogué de 17 ans. Leur romance a généré des industries de fans, des franchises, des fan-fiction, des ventes liées et des ventes de billets: pour plus de cinq films, The Twilight Saga a amassé 3,3 milliards de dollars au box-office. Peut-être le critique Mark Kermode avait-il raison: les Twi-haters étaient pour la plupart des hommes d’âge moyen, pour lesquels les fans payaient à peine un battement d’aile de chauve-souris.
Les films étaient peut-être défectueux, mais la question de savoir si les ennemis les plus reniflants les avaient même vus était discutable. Slade a certainement changé son style de shoot quand il a réalisé le troisième film, Eclipse. De la même façon, Twilight a changé le cinéma: à certains égards, même pour le meilleur. Dix ans après la sortie du premier film Twilight, la franchise a changé le cinéma de sept façons …
1. Il a mis un petit studio sur la carte
Vers 2008, Hollywood a fait écho au son de Paramount Pictures. Le studio avait jadis les droits sur Twilight, mais il les a publiés, pensant qu’il s’échapperait.
Entrez Summit Entertainment. À un moment donné, Summit était un petit vendeur d’outre-mer avec des alliances de production occasionnelles. Établi en tant que mini-studio en 2006 sous l’ancien vice-président du Paramount, Rob Friedman, ses propriétés antérieures à Twilight comprenaient l’horreur du stationnement P2 et le sex-teen Sex Drive. Faisant un tourbillon autour des romans de Meyer, Summit cueillit les droits. Quoth Friedman, «Nous avons vu une grande histoire de Roméo et Juliette qui a une sensibilité moderne très intéressante. »
Après Twi-Glory, Summit devint le petit studio qui le pouvait, accumulant encore plus de chaleur critique et commerciale avec The Hurt Locker et Red. En 2012, la vente de 412,5 millions de dollars à Lionsgate par Summit a créé une union de ce que la Bible, Variety, a qualifié de «mini-majors», capable de combler l’écart entre les publications indépendantes et les publications à grand budget. Les récents bénéficiaires de la fusion propulsée par Twilight incluent La La Land. Et donc tout le monde.
2. Nous avons plus de franchises à façade féminine
Une femme d’origine indépendante dirige un sujet de conversation à succès féminin. En 2017, ce film était Wonder Woman. Mais Twilight est arrivé le premier. Catherine Hardwicke, de Treize ans, a dirigé la nouvelle saga du scénario de Melissa Rosenberg. Déclarée du point de vue d’une jeune femme, Twilight a énormément parlé de son impact sur les jeunes femmes et a encaissé un week-end d’ouverture de 69,6 millions de dollars avec un budget relativement modeste de 37 millions de dollars, dont 75% de femmes étaient représentées. Rapidement, il est devenu l’une des premières franchises post-Potter pour jeunes adultes à passer pour une première tranche vers la gloire de la franchise.
Certains critiques étaient vitrioliques, mais l’argument de Rosenberg selon lequel Twilight n’offrait «pas plus ou moins un fantasme raisonnable que les films à gros budget qui plaisent aux garçons de 13 ans» frappe fort. D’autres franchises à façade féminine ont suivi, allant de médiocre (divergent, blanche-neige) à puissante: comme le demandait la critique Anne Billson, « Même les premiers Hunger Games auraient-ils été organisés sans Twilight? »
Parallèlement, la croissance de la franchise de Twilight a démenti l’idée que les garçons ne regardent pas les «films de filles». Pour Chris Weitz, réalisateur du second film Twilight, New Moon, «relatable» était le mot. «La situation de Bella est l’une des choses à laquelle j’ai répondu, honnêtement. Cela semble triste, mais je suis allé là où Bella a été larguée. »Seuls quelques milliards de fans seraient d’accord.
3. Fandom et fan-fiction sont entrés dans le grand public
L’argent parle? Oui, mais Twilight a transformé la conversation en argent. Que les fans soient liés à la maladresse adolescente, désiraient être balayés par un homme ivre de leur odeur, ou utilisaient la «page blanche» de Bella comme une sorte de tableau de projection pour leurs propres angoisses, Twi-fandom a provoqué plus de débats et d’interactions que toute nouvelle franchise dans l’histoire récente.
Dans l’esprit de l’écriture de Kirk / Spock, les amateurs de Twi ont popularisé «l’expédition» en tant que pratique pratiquée par les fans. Selon des reportages, 45% de l’audience du premier film du week-end d’ouverture avait plus de 25 ans de conversation enthousiaste sur les deux mamans; temps de récupération, ont déclaré les fans, pour tous ces films sur les hommes d’âge moyen lorgnant les femmes plus jeunes. Les mythes urbains sur les divorces inspirés par Cullen se sont multipliés, bien que leur provenance soit assez floue. Et, pour chaque rougeur de désir retenu entre Bella et Edward, la fan-fiction se propageait à l’érotisme Twi-Lusty, en particulier E.L. James ’Cinquante Nuances de Gris.
Les fans ont campé pour les dédicaces de Meyer et ont payé des pèlerinages dans la Twi-location de Forks, Washington. Les blogueurs se sont rendus sur le plateau de tournage et ont visité la station de montage, où le chef du fansite, Kallie Mathews, a même persuadé le réalisateur de Breaking Dawn, Bill Condon, de désordonner la robe post-soif de Bella. Les files d’attente pendant la nuit à l’extérieur du hall H ont changé le Comic Con. De nombreux consommateurs ont protesté, mais la plupart ont convenu que le fait de forcer les conventions à rendre les zones réservées aux femmes accueillantes pour les femmes (et englober des films et des émissions centrés sur les femmes) ne pouvait être que pour le bien.
Alors que les fans cherchaient à se lier à Twilight de toutes les manières possibles, les enregistrements s’effondrèrent. Les records de la soirée d’ouverture sont tombés alors que les fans campaient sous la pluie. Même les œuvres de cire en ont profité: R-Pattz aurait été le modèle le plus embrassé chez Madame Tussauds.
4. Il a créé les premières superstars d’art et d’essai
K-Stew, R-Pattz, Robsten … appelez-les comme vous voulez, Kristen Stewart et Robert Pattinson ont pratiquement gardé les paps au travail pendant toute la période du succès de Twilight. Plus agréablement encore, Twilight a contribué à la naissance de carrières fascinantes pour les deux. Bien sûr, R-Pattz a fait valoir que l’élan de la saga l’avait dépassé: «C’est effrayant de perdre son sens de l’identité». Mais il s’est retrouvé dans des projets de gauche. David Cronenberg a qualifié Bob-Pattz de milliardaire à la barre de Cosmopolis et, avec une concision conceptuelle, de chauffeur de taxi dans Maps to the Stars, où il avait peut-être sournoisement voué à la popularité de Twilight auprès des femmes plus âgées. Et bien que Twi-haters ait dissuadé Bella comme une égratignure aux lèvres, les rôles de Stewart ont notamment été de séparer Indie Belter Adventureland et le film biographique rock The Runaways, dans lequel elle incarne Joan Jett – que personne n’appelle drippy.
Dernièrement, Stewart a collé à ses armes d’art et d’essai dans les films d’Olivier Assayas et de Kelly Reichardt, tandis que Pattinson a trouvé ses marques dans des projets d’étirement tels que The Lost City of Z et Good Time. Et bien que la carrière de Taylor Lautner puisse avoir tourné à l’épouvante après Jacob, Anna Kendrick a payé son ticket de carrière (via Pitch Perfect) avec sa performance en tant que Jessica.
5. Tout le monde a essayé de trouver l’or d’adaptation
Si le succès de Harry Potter envoyait les studios en quête du prochain hit à l’échelle de Poudlard, Twilight se révélait tout aussi utile pour transformer la page d’Hollywood en adaptations livre-écran. Fille de Smoke and Bone, de The Spook’s Apprentice, de The Mortal Instruments et de Warm Bodies, ont été giflées à la recherche de preuves de leur potentiel. Bien que «jeune adulte» soit souvent utilisé comme terme péjoratif, les livres de YA ont engendré une nouvelle vie après le crépuscule.
Certes, Meyer avait des sceptiques. « Stephenie Meyer ne peut pas écrire vachement plus », a déclaré Stephen King, mots non hachés. De plus, certaines adaptations ratées de jeunes adultes ont donné l’inculpation de décaper tous les livres de la bibliothèque: les adaptations de Mortal Instruments ont été bloquées après un film, poussant l’histoire vers une adaptation médiocre de la télévision, Shadowhunters.
Pourtant, les effets négatifs de Twilight ont été positifs. « Les gens sont très impatients de rejeter mon livre comme étant » Twilight with zombies « , a déclaré l’auteur de Warm Bodies, Isaac Marion. «C’est frustrant, mais je suis content qu’ils en parlent au moins.» Ils ont parlé. Comme l’a souligné Erin Dempsey, responsable marketing du commerce chez Penguin, la montée en puissance du pouvoir post-blog basé sur Twilight dans la promotion de la fiction pour jeunes adultes s’est révélée vertigineuse: «Les fans de Twilight étaient enragés, ils se sont lancés sur le Web et ont partagé leur amour d’une manière vraiment n’avait pas été vu pour un autre livre avant. Ces blogueurs ont désormais autant de pouvoir que les médias traditionnels. «
6. L’industrie de la marchandise est revenue en force
Depuis des temps immémoriaux, les tweens et les tie-ins vont de pair comme des lèvres mordues et de gros béguin. Pour le meilleur ou pour le pire, Twilight a à nouveau galvanisé les ventes de produits dérivés. Les fans pourraient acheter des cheveux tordus, de la papeterie, des bébés culottes, des stickers muraux silhouette Edward et plus encore. Si la loyauté affichée sur vos cheveux ne suffisait pas, vous pouvez acheter des sous-vêtements avec des slogans, dont le très douteux «Edward peut me casser la tête, me mordiller les oreillers et me meurtrir le corps!» Jar Jar Binks a raté ce tour.
Les bandes sonores ont développé leur propre vie, aidées par la passion proclamée de Meyer pour la musique et les habitués de la bande-son Twi, Muse. La superviseure musicale Alexandra Patsavas a par la suite travaillé sur la «musique inspirée d’albums» de The Hunger Games et, en gros, sur chaque émission télévisée comportant un élément musical.
Les bagues de fiançailles Eclipse peuvent être achetées à partir de 40 £ (radiales) à 1 300 £ (chumps). Mike Gurling, responsable du centre d’accueil à la Chambre de commerce de Forks, a fait savoir que les ventes locales après Twilight augmentaient, de nombreuses entreprises appréciant la vente de t-shirts ou, tout simplement, l’affluence de fans: «Si ce n’était pas pour Twilight, le Forks Coffee Shop aurait fermé ses portes.
7. Les vampires étaient en vogue. Comme beaucoup
Les vampires de Meyer ont été critiqués par des observateurs de vampires endurcis, mécontents du fait que la foule de l’auteur n’a pas égratigné le cou de leurs victimes ni ne soit décédée au soleil. Charlie Brooker appelait cela « une descente humiliante pour un monstre inspiré à l’origine par Vlad l’Empaleur », tandis qu’Enter Interview With the vampire, Anne Rice, plaisantait doucement sur la mélancolie de l’équipe de Meyer.
Pourtant, les vampires sont devenus à la mode dans le sillage d’Edward, faisant de Lestat un homme à part entière. La série Novel The Vampire Diaries a été ouverte pour l’adaptation télévisée, Tim Burton a exploité la télévision vintage pour Dark Shadows et Abraham Lincoln est devenu chasseur de vampires. L’idée métaphorique de Meyer selon laquelle les vampires sont des dépendants de l’amour porte ses fruits dans True Blood, l’adaptation initialement séduisante d’Alan Ball de la série The Southern Vampire Mysteries de Charlaine Harris.
Les vampires ont subi une nouvelle revivification dans divers rebondissements inventifs, dont Only Lovers Left Alive, Ce que nous faisons dans l’ombre et Une fille qui rentre seul à la maison la nuit. Certaines de ces réactions pourraient être interprétées comme des réactions défavorables à l’équipe Cullen, mais Meyer a contribué à faire renaître l’intérêt pour les morts-vivants. En d’autres termes, peu importe les ennemis. Les vampires n’ont-ils pas vécu assez longtemps pour résister à un peu de réinterprétation?