Bienvenue dans Dialogue Options, notre émission hebdomadaire où nous prenons nos théories et nos opinions en matière de jeu et vous les proposons. Il y a un peu de changement de ton cette semaine alors que nous discutons de la question de savoir si les jeux doivent traiter de sujets sensibles et comment ils pourraient s’y prendre..
10 minutes après avoir chargé Sea of Solitude pour la première fois, j’ai été obligé de l’éteindre à nouveau. Après avoir été salué dans la séquence du titre avec un avertissement de contenu, expliquant que le jeu couvrait des sujets sensibles, avant d’être ensuite plongé dans un monde sombre et désolé, j’ai réalisé que je n’étais pas dans le bon état d’esprit pour traiter les sujets abordés par Sea de la solitude a si hardiment décidé de se concentrer. Je suis ensuite allé sur mon PC et a allumé le Two Point Hospital, avec son gameplay léger et sa musique joyeuse qui, en fin de compte, correspond exactement à la consigne du médecin..
Cela m’a amené à penser que les sujets sensibles – tels que la santé mentale, la solitude et le chagrin – sont les bienvenus dans les jeux vidéo et, dans l’affirmative, comment devraient-ils être traités? Les jeux, comme toute autre forme de divertissement, offrent une évasion bienvenue de la réalité. En fait, je dirais que c’est plus le cas avec les jeux que avec les films et la télévision – le nombre de fois où j’ai accidentellement passé cinq heures ou plus sur The Sims sans le vouloir est suffisant. Alors, quand vous rentrez chez vous après une longue et dure journée de travail, voulez-vous vraiment affronter vos propres inquiétudes et insécurités??
Explorer des sujets sensibles
(Crédit image: DontNod)
Il semble également que les jeux puissent, dans de nombreux cas, générer un niveau d’immersion supérieur à celui du film et de la télévision. De ce fait, les développeurs de jeux ont-ils davantage la responsabilité de traiter les sujets avec sensibilité et nous avertissent-ils lorsqu’ils le font??
Si je suis honnête, je me suis fait l’avocat du diable jusqu’à présent, car j’ai personnellement constaté que plusieurs jeux traitant de sujets sensibles étaient incroyablement émouvants et touchants – s’ils se rencontraient au bon moment, bien sûr. Par exemple, j’ai beaucoup apprécié la saison 1 de Life is Strange et j’ai trouvé que sa discussion et son exploration de la santé mentale étaient vraiment puissantes. Cependant, et sans rien gâcher pour vous ici, au cours de la dernière heure de jeu, Max Caulfield – et nous, à ses côtés – se retrouve pris dans une litanie d’expériences vraiment troublantes..
Ces événements sont décrits de manière tellement surréaliste et répétitive que je me suis senti physiquement mal à l’aise alors que j’étais poussé à jouer à travers chaque scénario pour parvenir à la conclusion du jeu. Et pas de manière immersive et agréable; Je veux dire d’une manière difficile à respirer, induisant l’anxiété. Le jeu aurait-il mieux fait de repérer les sujets qu’il allait explorer avant de m’asseoir pour le jouer? Si j’avais su, j’aurais peut-être sauvé cette dernière partie de Life is Strange pendant une période où je me sentais moins vulnérable. Au lieu de cela, ces événements sont arrivés à un moment où je n’avais vraiment besoin de rien d’extérieur pour ajouter à mon sentiment de malaise..
(Crédit image: Jeux Thunder Lotus)
« J’étais à la fois étonné et impressionné qu’un jeu traitant de sujets aussi sombres et complexes que la mort et le chagrin puisse être présenté d’une manière si brillante et mignonne »
Bien sûr, ces sujets ne nécessitent pas toujours d’être traités de manière aussi sombre, comme en témoigne le large éventail de jeux indépendants présentés à la Gamescom 2019. Assis avec les développeurs derrière des jeux tels que Spiritfarer, un jeu qui aborde ouvertement le sujet. de chagrin à travers l’achèvement des tâches pour les personnages animaliers avant qu’ils ne passent de l’autre côté.
J’étais à la fois émerveillé et impressionné qu’un jeu abordant des problèmes aussi sombres et compliqués que la mort et le chagrin puisse être présenté de manière si brillante et si efficace. mignonne. Les personnages que vous rencontrez dans le jeu sont basés sur la vraie famille et les amis que les développeurs ont perdus au fil des ans et, malgré la finesse de surface et la bande son ghibli-esque, le jeu est toujours aussi brut et émotionnel que les autres jeux. de son genre.
Night in the Woods utilise également des palettes de couleurs agréables et des personnages adorables pour aborder et explorer des sujets tels que la santé mentale et la confiance en soi. L’esthétique enjouée ne signifie pas que les moments émotionnels sont moins percutants. depuis les cauchemars que Mae éprouve tout au long de l’aventure, jusqu’au cœur déchirant qui affiche si honnêtement les ennuis et les insécurités de chaque personnage, Night in the Woods est une exploration de l’anxiété qui ne se sent jamais envahissante.
Une approche différente pour faire face au deuil
(Crédit image: Campo Santo)
Personnellement, je trouve les jeux plus subtils dans la façon dont ils abordent des sujets troublants plus touchants, mais ce n’est que moi. Firewatch, par exemple, un jeu que j’aime beaucoup et qui me choque de n’avoir trouvé aucun moyen de travailler dans une vidéo auparavant, est, à la surface, un jeu mettant en scène un homme occupant un poste de guetteur de détection d’incendie. Cependant, choisissez de regarder de plus près l’histoire du jeu et les personnages, et vous verrez apparaître des problèmes de dépression et d’alcoolisme à travers l’histoire. Le sentiment de perte et l’effet dévastateur d’essayer de résoudre vos problèmes plutôt que de les traiter directement sont omniprésents. Les manières subtiles avec lesquelles Firewatch aborde ces thèmes difficiles créent une aventure narrative fascinante..
Pour moi, les jeux qui abordent ces sujets de manière plus métaphorique et sous-jacente ressemblent davantage à votre petit secret. L’idée que quelqu’un puisse jouer à un jeu comme Firewatch et simplement profiter d’une simulation de marche magnifiquement animée est une bonne chose, mais savoir que certains des sujets abordés dans le jeu ont un lien avec moi d’une manière qui n’aurait peut-être pas fait les autres le rend spécial. Que ses thèmes ne sont pas simplement superficiels mais tissés à travers le tissu de son cadre.
Cela ne veut pas dire que nous devrions faire la lumière sur des sujets sombres – ou aller «facilement», faute d’un meilleur mot – sur des sujets difficiles, mais lorsque le divertissement traite de sujets qui peuvent être si sensibles pour tant de gens, c’est plus important que jamais pour les jeux afin d’éviter de prendre une approche trop dure et d’employer une touche tactile.
Les jeux continueront à se développer
(Crédit image: Ninja Theory)
Bien que je ne sois pas encore rentré dans Sea of Solitude, par exemple, je pense que l’avertissement préalable de sujets explorés était une chose importante à faire, quelque chose que j’ai vraiment le sentiment que davantage de jeux devraient adopter à l’avenir. De même, Hellblade: Le sacrifice de Senua avertit également les joueurs des sujets abordés – honnêtement, je ne pourrais parler de jeux traitant de sujets sensibles sans mentionner l’aventure de Ninja Theory ici au moins une fois..
Le personnage principal de Hellblade, Senua, est atteint de psychose et vous vous sentirez comme si vous n’étiez qu’une des nombreuses voix dans sa tête alors qu’elle entreprend son voyage en enfer. Le jeu vous oblige, en tant que joueur, à vaincre les voix qui vous disent que vous échouerez. ils vous tourmentent lorsque vous essayez de résoudre les énigmes du jeu et vous donnent le sentiment d’avoir accompli que vous n’avez pas écouté les voix qui vous ont dit d’abandonner et qui ont plutôt choisi de persévérer..
Peut-être que des jeux tels que ceux-ci contestent à juste titre ce que nous avons décidé de leur objectif? Au début de cette vidéo, j’annonçais avec tant de confiance que les jeux existaient en tant qu’évasion et divertissement. Mais qui dit? Penser qu’un jeu ne doit pas être sombre, inconfortable et se concentrer sur la dépression, par exemple, n’est basé que sur mes expériences passées de jeux conçus uniquement pour le plaisir. C’est cette hypothèse qui m’a pris au dépourvu encore et encore, et c’est peut-être une indication que ma façon de penser les jeux – et ce qu’ils sont capables d’explorer – doit changer.
Mais que pensez-vous? Y a-t-il des jeux qui vous ont aidé à traverser une partie de votre vie? Y a-t-il un jeu que vous n’avez pas réussi à jouer à cause de ce que vous avez ressenti? Laissez-moi savoir dans mes commentaires ci-dessous et essayons de garder un espace sécurisé, juste pour cette fois. Je vous verrai tous là-bas et merci d’avoir regardé.
Découvrez plus de nos options de dialogue, telles que notre discussion sur la avenir des jeux de décision ou notre exploration de si les jeux du monde ouvert sont vraiment aussi ouverts qu’ils le semblent?